В XVIII веке почетное место в убранстве помещений занимают шпалеры — безворсовые ковры, своего рода декоративные картины, вытканные ручным способом. Основные материалы — шерсть и шелк — придают им гибкость и пластичность. Производство шпалер впервые в России налаживается в 1717—1719 годах в Петербурге. Вначале здесь главенствуют французские ткани. Но в 1720-х годах русские ткачи, ученики главным образом француза Филиппа Бегаля, начинают работать самостоятельно.

Для XVIII века характерны два типа стекла, изготовляемых выдувным способом: бесцветное, прозрачное простое стекло, хрусталь и стекло с зеленоватым оттенком или зеленое. Штофы, бутылки, нередко с лепниной, расписываются яркими эмалевыми красками. Ветви, птицы, звери, сцены винопития вьтолнены в свободной манере.

Особенно славятся хрустальные бокалы, предназначенные для подарков и наград. К середине XVIII века они становятся легче по пропорциям, сложнее по форме. Искусными приемами гранения мастера заставляют хрусталь сверкать, вспыхивать изнутри тысячами огней. Линии орнаментики иногда подцвечиваются позолотой.

Большой вклад в развитие художественного стекла и смальтовой мозаики ВДес русский ученый Михаил Васильевич Ломоносов (1711-1765). Обладая художе-СТВенным Дарованием, Ломоносов живо
интересовался развитием искусства. Благодаря многочисленным исследованиям в области химии стекла Ломоносову удалось получить стекло и мозаичную смальту разнообразных цветов и оттенков. Возрождая искусство мозаики в России, Ломоносов создал ряд замечательных произведений. Они отличались свободным, смелым набором смальт, блеском и силой колорита, монументальностью.

Богатейшая «палитра» окрасок стекла, превосходящих силой и красотой цвета знаменитые в XVIII веке итальянские смальты, была получена Ломоносовым на специальной фабрике в Усть-Рудииах под Петербургом после проведения более четырех тысяч опытных плавок. Работа по изготовлению смальт, а затем над самим набором мозаичных изображений велась Ломоносовым совместно с его учениками. Он участвовал в наборе мозаик и лично как мастер-мозаичник, и как руководитель молодых художников. За 18 лет — с 1751 по 1769 год — было соЗДано сорок мозаик, в их числе портрет Петра I (1754); большой, исключительный по мастерству исполнения портрет Елизаветы Петровны (1758-1760) и грандиозная мозаичная картина «Полтавская баталия» (1762-1764).

В портрете Елизаветы Петровны Ломоносову удалось достичь редкого сочетания монументального характера мозаики с тонкой живописностью и красотой колорита. Из мозаичных смальт он создал набор, передающий легкое мерцание света в напудренных волосах и на плечах императрицы, ломкие кружева ее платья, тяжелую парчу.

В середине века русскому ученому Д. И. Виноградову удалось открыть секрет производства фарфора (1746—1747). Поиски Виноградова шли самостоятельно, без привлечения зарубежных мастеров. В 1744 году в Петербурге начал работать Императорский фарфоровый завод. Первоначально на заводе не было возможностей для выпуска крупных предметов, и первые русские фарфоровые изделия были миниатюрные: чашки, пуговицы, вставки для брошей, набалдашники для тростей, курительные трубки, черенки для ножей и вилок. С 1753 года Виноградов начинает выпуск небольших изделий на заказ. Это были прежде всего так называемые пакетовые табакерки, четырехугольные фарфоровые коробочки с именем или автографом владельца на крышке и с имитацией конверта, запечатанного сургучной печатью, на донце. Русский фарфор середины XVIII века отличается простыми сочными формами, декорированными гармоничной росписью.

Теги: Декоративно-прикладное искусство, Искусство первой половины XVIII века